一、设计构思和创作理念怎么写？
1、分析概况
围绕基址所处大环境进行分析，表明人流来向及周围所需提供的生活服务类型，并阐述针对基地内部需要处理的问题提出解决的方法，最后对场地的景观环境设计进行准确的功能及性质的定位。
2、设计来源
设计来源，设计的思路及画小房子是如何构思，为什么会画这个房子。颜色说明，描述所用颜色的用意，比如绿色：环保，健康，无害等，以及颜色给人的感受，比如舒适啊放松心情什么的。
3、阐述设计思想
设计的主导思想以“保护生态、文化传播、美化环境、便民简洁”为主、充分发挥绿地效应，坚持“以人为本”，体现现代的生态环保型设计思想，透过小房子能让人想到什么，整体的空间感描述，房间的整体规划是按照什么格局，这样的设计有什么涵义所在。所有设计说明要有一个中心点，由中心点向外扩散，再由外聚焦到这一中心点。
二、小暑创作理念？
每年7月7日或8日视太阳到达黄经105°时为小暑。《月令七十二候集解》：“六月节……暑，热也，就热之中分为大小，月初为小，月中为大，今则热气犹小也。”暑，表示炎热的意思，古人认为小暑期间，还不是一年中最热的时候，故称为小暑。也有节气歌谣曰：“小暑不算热，大暑三伏天。”指出一年中最热的时期已经到来，但还未达到极热的程度。俗话说：“热在三伏”。我国三伏天气一般出现在夏至的28天之后，即所谓“夏至三庚数头伏”。 我国古代将小暑分为三候：“一候温风至；二候蟋蟀居宇；三候鹰始鸷。”小暑时节大地上便不再有一丝凉风，而是所有的风中都带着热浪；《诗经•七月》中描述蟋蟀的字句有“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”文中所说的八月即是夏历的六月，即小暑节气的时候，由于炎热，蟋蟀离开了田野，到庭院的墙角下以避暑热；在这一节气中，老鹰因地面气温太高而在清凉的高空中活动。 从天文学意义来讲，二十四节气是根据地球绕太阳运行的轨道（黄道）360度，以春分点为0点，分为二十四等分点，两等分点相隔15度，每个等分点设有专名，含有气候变化、物候特点、农作物生长情况等意义。
三、长城创作理念？
这个非常简单的，长城画创作理念就是表现我大中国的悠久历史和文化底蕴，表达了作者的爱国情怀
四、卢浮宫创作理念？
1、卢浮宫东立面是欧洲古典主义时期建筑的代表作品。卢浮宫上下照一个完整的柱式分作三部分：底层是基座，中段是两层高的巨柱式柱子，再上面是檐部和女儿墙。
2、卢浮宫主体是由双柱形成的空柱廊。中央和两端各有凸出部分，将里面分为五段。两端的凸出部分用壁柱装饰，而中央部分用椅柱，有山花，因而主轴线很明确。
3、法国传统的高坡屋顶被意大利式的平屋顶代替了，卢浮宫东立面在高高的基座上开小小的门洞供人出入。
五、创作理念格式？
、分析概况
围绕基址所处大环境进行分析，表明人流来向及周围所需提供的生活服务类型，并阐述针对基地内部需要处理的问题提出解决的方法，最后对场地的景观环境设计进行准确的功能及性质的定位。
2、设计来源
设计来源，设计的思路及画小房子是如何构思，为什么会画这个房子。颜色说明，描述所用颜色的用意，比如绿色：环保，健康，无害等，以及颜色给人的感受，比如舒适啊放松心情什么的。
3、阐述设计思想
设计的主导思想以“保护生态、文化传播、美化环境、便民简洁”为主、充分发挥绿地效应，坚持“以人为本”，体现现代的生态环保型设计思想，透过小房子能让人想到什么，整体的空间感描述，房间的整体规划是按照什么格局，这样的设计有什么涵义所在。所有设计说明要有一个中心点，由中心点向外扩散，再由外聚焦到这一中心点。
六、虹吸创作理念？
阅读与写作是相得益彰、齐头并进的，它们各有自己的内
在规律，互不为“附庸”。除此之外，阅读与写作还有一种关系，那就是
“写作虹吸效应”。所谓“写作虹吸效应”，指的是写作时的表达，其实
是一种与读书时的“吸收”反向的、正效应的、“抽夺”式的“倾吐”，
而这种“倾吐”的内容，就是“吸纳了（读书时）相关的知识，把‘碎片
化的知识’整理融合后成为一种可以积淀下来的关于‘写作思维’的比
其他知识能量更大的核心知识”。
七、灯笼创作理念？
中国的灯笼综合了:绘画艺术、剪纸、纸扎、刺缝等工艺,在中国古代制作的灯彩中,以宫灯和纱灯最为著名。
八、京剧创作理念？
京剧与其他艺术门类一样，是特定历史时期的产物，在历史的发展中建构了自身独特品貌，同时也留下了时代的烙印。
一向适应农耕社会的文化形态似乎一下子突然地置身于工业时代(或后工业时代)的文化环境中，许多问题一下子堆放在眼前，使人有猝不及防、无以自处之感。日处萎缩的危境不能不让人想到出路问题。我自忖京剧似有三种存在方式可供考虑：
一是作为古典艺术存在下去，基本上保持传统形态，至多是做些局部的细微末节的小改进，亦即移步不换形(其实移步岂能不换形)。
九、丁玲创作理念？
丁玲始终坚持现实主义的战斗精神。她创作的阶段虽不同，但勇敢地面对现实生活的勇气、敏锐地把握时代的脉搏、作品强烈的时代意识和思想穿透力这一创作追求，却是一以贯之的。
从迅速地调整自己的创作适应革命斗争的需要，到解放区创作真诚地揭露封建观念和种种现实弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下现实主义创作的力度。
女性文学突破个人狭小范围，恰恰以丁玲的革命姿态和现实主义创作为标志。她是现代女性文学的探索者和开拓者。丁玲小说创作艺术的创新和独特艺术风格的形成。丁玲善于写出人物深邃的内心世界，长于透视性格多重性复杂性的特点，重视表现人物情感和讲求写作笔触细腻，这在女性作家中更显其艺术的独特。
莎菲、贞贞、陆萍等形象，在现代小说人物画廊里，很少有丁玲那样在刻画时将自己人生的体验，尤其是女性生活的感受，深深融合在她们身上的；尤其那来自心灵的振荡、灵魂搏斗的对于历史变革感受深切的描写，更凸现了现实主义创作的真实性。丁玲创作从最初的革命文学的峻急，到后来的深入现实的厚重，以及从容的艺术风格的形成，是与她突进主体（作家）和客体（人物）双重内心深处密切相连的。
十、海豚湾创作特色？
就拍摄目的而言，很明显，路易•西霍尤斯的团队旨在向世人展示发生在日本太地町地区杀害海豚的残暴行为，整个不到十人组成的主创团队汇集了在潜水领域、电影工业制作领域以及其他相关领域的高精尖人才，这是一支综合实力很强大的队伍，特殊的拍摄环境决定了主创人员的配置。
主要涉事的地区有当地政府设置的重重障碍以及“私人领地”的不断叫嚣，拍摄团队没有合理正当的途径去完成这样一部纪录片的创作，要想达到将屠杀海豚这一恶行公开揭露的目的，采取特殊的拍摄方式虽然在道德层面上没有说服人心的力量，但是关照到拍摄对象的特殊性，较为极端的拍摄方式有了合理的解释空间。
《海豚湾》这部纪录片的第一句解说词是“我们确实尝试过通过合法手段拍摄这个故事”，这句解说词从一开始就给影片定性，这是一部通过不合法的手段拍摄的纪录片，和这句解说词相对应的画面是坐在车内的导演路易•西霍尤斯和他的团队前后张望路上的车辆，此处的声音包括人声和音效（解说词和鸣笛的声音），影片在未正式开始叙事之前，就通过这样一个紧张刺激的画面来提示观众，在这个地区可能面临各种危险，从侧面展示创作的难度。
诸多不利因素的堆积，导致团队采取“下策”，在影片中，创作团队用到了偷拍和自拍的方式，在拍摄器材的选择上，除摄影机外，还用到了直升机、无人驾驶飞艇以及军用的红外热成像仪，对于拍摄方式和拍摄器材的选择都是“非主流”的，这些准备是在沟通无效、体制包庇的情况下不得已而为之，若非如此，观众可能看不到震撼人心的影像，而海豚湾的屠杀也将毫无节制的继续。