一、小学美术课程与教学理论知识
现在学习教育专业学的东西都很多，不单单是专门学习需要的理论知识还需要各方面的充实，因为现在需要的老师都是属于素质教育，需要各个方面都有一些了解认识，区别于之前的传统教育现在的教育更加的新颖
二、小学美术教学理论与方法
学的是艺术设计考的是美术教育，意思是在进行艺术设计专业学习的过程中，需要通过参加美术教育相关的考试来取得相应的证书或资格。在艺术设计领域，相应的职业需要有专业的技能和知识，通过参加美术教育相关的考试可以证明自己具备这些技能和知识。此外，在一些职业领域中，美术教育的相关考试成为了评价人才的标准之一。不同的国家和地区对于艺术设计领域和美术教育领域的相关考试有不同的标准和要求，考生需要根据自己所在的地区和从事的职业来选择适当的考试。同时，艺术设计领域的发展和变化也会对相关考试的内容和标准产生影响，考生需要关注这些变化并及时做出相应的调整。
三、小学美术教育理论指导内容
首先，必须具有丰富的美术专业理论知识和扎实的专业技巧，较强的动手能力，以及较高的审美素养，这是专业要求，美术教师没有较高的专业水平，也就谈不上优秀。
第二，必须具备良好的道德素质修养，和师德之心。作为一名教师，不管你从事什么语文，数学，还是，任何一门学科的老师，你首先具备的就是，爱岗敬业，无私奉献的精神。要敢于付出，勇于把自己的事业心和创新精神用到所教的学科中。作为一名老师，必须要懂得爱学生，不应该用有色的眼睛去看待学生，用心去爱学生，做到公平对待每一位学生。
第三，必须提升自身的学业水平。必须具备较深的教育学，心理学类的学科知识，要具备较强的教学能力，组织能力，还要了解各个年龄段学生的身心发展特点，帮助每一位学生完成他们最大限度的良好发展。一名教师，如果只具备教学能力，专业的学科知识，不注重，学生的身心发展特点，那也不是一名好教师，也会在教学路上最终导致失败。
四、小学美术指导思想与理论依据
艾斯纳美术教育思想(Eisners arts education theory)艾斯纳(E．W．Eisner)是美国儿童美术教育家。他认为，美术教育的主要价值在于对个人经验的独特贡献。儿童的美术能力并非自然成长的结果，而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果。主张以严谨的美术课程实现美术的自身价值。这种课程包括美术史、美术批评、美术创作。因此，美术教育的目标在于帮助儿童了解美术在文化发展中的功能，发展他们的审美判断能力，使其创造具有美感和表现性的美术作品。艾斯纳的美术教育理论被认为是一种本质论，又被称为“以学科为基础的美术教育”(Discipline-BasedEducation简称DBAE)。本质论在20世纪60年代以后成为主流。
五、小学美术教学理论与实践
美术教育主要学什么？！这在学生从小写写画画，到长大了去报考八大美术院校的美术专业都能够找到答案！这里就不多说了！目的是对美的追求！在大学中学习的中西方美术史，艺术史，油画，书法，图画以及对美的鉴赏！这些大家都知道！我主要谈谈现代社会，出现对美的错误认识！这也是美术教育要学习的。 在以市场经济为主导，以金钱为目的的现代社会。哗众异怪性趣味代表了当下社会群体中存在的一种试图以奇特，怪异极具感官性和话题感的行为，语言等引起人们兴奋，吸引人注意的心理趋势！比如网络中主播用易拉罐做爆米花，炫富，封建军阀姨太太，吃灯泡糖，吃播们吃到撑死的视频，以丑为美来哗众取宠。现实中异怪文身，奇装异服等！建筑上“元宝楼，福禄寿，大裤衩，金鳌馆等”被评为中国十大丑陋建筑。这些建筑宣扬赤裸裸金钱观！毫无美感！绘画，书法随波逐流，乱涂乱画，以怪异为个性。缺少文化根基。低劣庸俗，不堪入目！创作形式投机而不择手段。 这些不正确的审美观是美术教育应该正视的！现实责任重大！ 什么是美！美的价值观，审美趣向，现实中对健康美的引导！都是美术教育的任务！让美术教育更好地为建构良好社会贡献力量。
六、小学美术教学理论
美术是艺术门类的一种，起源有五种学说，分别是模仿说、游戏说、表现说、巫术说和劳动说。其中模仿说时候关于艺术起源的最古老的学说，游戏说揭示了艺术发生的生物学和心理学方面的必要条件，表现说认为情感表现是艺术的主要动因，巫术说是最有影响力的一种观点，劳动说认为艺术源于劳动。
模仿说：这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物。继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的达·芬奇、法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度地继承和发展了这一学说，这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。
游戏说：游戏说认为艺术起源于游戏，它是包括艺术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论。游戏说强调了游戏冲动、审美自由与人性完善间的重要联系，对于我们理解艺术在审美方面的发生具有重要价值。它揭示了艺术发生的生物学和心理学方面的某些必要条件，如剩余精力是艺术活动的重要条件，艺术的娱乐性和审美性等，揭示了精神上的自由是艺术创造的核心，对我们理解艺术的本质是富于启发的。
表现说：这种学说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人雪莱、俄国文学家列夫·托尔斯泰等，还有欧美的一些现当代美学家。在这种学说看来，原始人所有的艺术只有一个最主要的推动力，那就是他们通过各种艺术来表达他们的情感，从而促成了艺术的发生和发展。
巫术说：巫术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响、有势力的一种观点。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的，最早由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。这种观点用实用性来解释艺术的起源，认为在原始人心目中，最初的艺术有着极大的实用功利价值。
劳动说：劳动说认为艺术起源于劳动，代表人物有毕歇尔、希尔恩、马克思德索、普列汉诺夫。劳动说是关于文学起源的重要学说之一，劳动提供了文学活动的前提条件；人类的生产活动是一切其他基本活动的前提。这一方面在于人要满足基本生存需要后才能从事其他活动，另一方面在于人就是在这种生产活动中生成的。
七、小学美术教育理论基础知识
本人从事美术高考教育工作已有十三年，一直属于专业美术教育领域，就从专业美术老师方面谈谈自己的几点体会，供大家参考。做一名美术老师最起码具备的素质有以下：
1⃣️热爱当教师这份职业
有爱心对于教师来说是这份工作的前提条件，只有对美术教学有热情教学工作才有激情，才能不断摸索怎样去解决学生各种绘画的问题，才能引导好学生，而且能让自己不断去学习与储备新的艺术知识。要只是当作普通的一份工作就会缺乏以上所说的认知，会碌碌无为，所以首当其冲是热爱美术教育这份职业！
2⃣️具备扎实的美术基础知识
美术教师理所应当具备扎实的基础知识，例如造型基础（素描）：透视的理解，结构的理解，黑白灰的理解，空间虚实的理解等等；
又如色彩基础：色彩关系的理解与如何应用，如何用色彩来塑造物体，如何主观处理色调，如何处理冷暖，如何处理环境色等等色彩基础问题
再如人物速写基础：人体的比例，动态，骨架与肌肉的关系，衣纹处理，头手鞋的细节等等。
以上列举的为专业绘画教学里的三个科目的基础，作为美术教师最起码能掌握才能教给学生专业的基础知识，学生入门很重要，遇到教师不精则会被“误人子弟”。所以教师要具备扎实的美术基础。
3⃣️具备美学的眼光，传播美学的思想，学习美学心态。
作为美术老师出了热爱这份工作与有扎实的美术功底以外，还应该对“美学”有追求，也就是美术鉴赏，美术鉴赏是一件活到老学到老的事情，美术教师在教学过程中如果失去了美学的引导，那绘画教学就会变得机械化，学生画的就是工业产品制图不是在学艺术。教师应该引导学生如何去发现“美”，如何去欣赏“美”，如何去创造“美”，让学生带有对美的理解去学习绘画，这就需要美术教师本身就具备在绘画里“美”的追求。这方面也是需要美术教师不断去学习已深造。
4⃣️具备科学的课堂管理能力，幽默的授课能力。
课堂管理能力体现在教师的教学进度，教学思路，教学方法能不能够很科学传授给学生，否则一堂课下课有学生会了，有学生不会，有学生画的很快有学生很慢，等等一些教学效果不好的问题，都是体现在教师的课堂管理能力。
授课幽默会让老师变得更有魅力，学生更加喜欢老师的教学课堂，从而也就很好实现教师的教学工作与教学思想，还能够让枯燥的美术课堂变的，很有趣味，所以美术教师具备幽默的授课能也是特别的重要。
总结：以上四点均为对专业美术教育领域的教师素质建议。希望能帮到您！