醒狮服装设计灵感来源？

一、醒狮服装设计灵感来源？

设计灵感来源于广东醒狮，醒狮的模样酷似的狮子，

被人们赋予了驱邪镇灾、平安纳福的吉祥寓意!凡是有喜 庆的地方，都会出现它的身影!作为“百兽之王”的狮子， 在追求吉利的中国人眼中它还是雄健、勇敢和力量的象征， 狮子有着群居的生活习性，重视亲缘关系，也折射了我们 中国人的家族观念与团结特征。因此，本系列作品的设计 灵感主要来自广东佛山醒狮文化的探究分析，从时尚的角 度结合当下时代背景和审美趋势，将佛山醒狮元素与现代 礼服进行结合碰撞出新的时尚礼服火花。

二、古风服装设计灵感来源概述？

古装得灵感来自于大自然与宇宙，他融合了人与自然的以及色彩的搭配，古装的搭配更符合天人合一的核心思想观，融合了人性美。

三、服装设计灵感来源主要有哪些？

一、自然风光、动物、植物：大自然是最好的灵感来源。时装界总是从大自然中汲取新鲜灵感。新图案、新颜色、新质感，大自然母亲总是给予我们取之不尽用之不竭的创造力。这不紧让我想到一句话，我们不设计服装，我们只是大自然的搬运工。

二、建筑：当建筑轮廓运用于服装设计中，服装于线条、于轮廓都贴合人体结构，廓型与颜色结合现代都市，将女性柔美与冰冷建筑的强势感融合，由内而外散发现代女性精致魅力却依然独立的姿态。

三、艺术作品：几乎约定俗成，每位设计师在发布新一季的作品时都要为之冠以一个清晰的主题，还要被频频追问“灵感来自于何处”。答案多种多样，却八九不离“艺术”一词。艺术一般被认为是最高贵、无价的东西，因此每一季的时装发布，总能听到各种艺术家和艺术流派的名字，若隐若现却又目的明显。

四、其他：设计师通过观察认识到生活和自然中的美丽色彩、形态，产生回归自然的愿望。比如，自然界中的花草树木的色彩和形态、天空云彩的绚丽、鸟兽的形态、山川河流的层叠等自然元素能可使人和自然形成协调，使设计的服装作品体现出独特的艺术思想。

2服装设计理念怎么写

1、首先介绍你的灵感来源，以及这一灵感在你的设计中的体现(或是主题在你的设计中的体现)，在设计中采用了什么样的材质，款式，及特殊的手法，通过这些方面表达了设计者什么样的情感或想法。

2、可以是实用型。也就是说，以实用为首要条件，注重面料及款式往实用方面发展，然后在实用的基础上发展视觉效果，可以说是用于日常生活中比较大一部分的服装上

3、可以是视觉型，就像是国际一线品牌一样。这一部分的服装实用型不高，买点在于视觉效果。礼服婚纱，秀场上的可以是这种。颜色，样式，面料不限，根据不同风格设定，只为追求视觉效果。当然，在时尚越来越普遍的现在，很多生活中的服装慢慢转为视觉型，也可以说是必然趋势。

4、　服装设计包括：创作设计(款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达);2、结构设计(也叫打版，版型处理，每个部位的具体规格尺寸);3、工艺设计(也叫车位，一件成品的缝制过程)。

3服装设计风格有哪些

第一类：装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的，设计者往往在设计时装作品时，对所设计作品的特点进行重点强调，可采用多种手段。通常，设计师所表现的时装效果图，多少带有一定的装饰性。

第二类：写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。如采用照片剪辑、电脑设计、复印剪贴等，这些都是较为方便、快捷，且能达到良好效果的捷径。

第三类：百搭风格： 百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服， 很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。 一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装，牛仔裤等。

第四类：通勤风格： 通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格。是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫，因为这些服饰品让穿着者看上去温和，更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

4怎么设计服装设计

一、用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种 法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练 很要，你得一而再、再而三地练习才行。

二、我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应 的眼、鼻等五官，我们还得借助辅助线：如图所示，先作—条竖线，再作一条横线经过竖线 的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将 椭圆形倾斜一个角度即可。

三、最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人 时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。

四、当我们画头部时，总是先假想出几条辅助线，因为它可以帮助我们正确地描绘出眼睛、鼻 子和嘴的所在部位。如图所示，这些假想的辅助线是绕着头部外缘的几根线条，尽管我们实 际上看不到它们。

四、信箱的灵感来源？

真正的信箱于1653年诞生于法国。当 时，国王路易十四为便利城市交通，授权王室资助德•维拉耶在巴黎设立“小邮局”。小邮 局在城市各处分设了 15个信箱，信使每天三 次开箱取出信件，在邮局内按区分拣好后，由邮递员投交给收信人。

19世纪中叶，比利时在公共场地和街头 设置了圆柱形或方形的信箱。 美国和澳大利 亚随后也采用了类似的信箱。到20世纪初， 信箱由木质改用为铁制作，并在信箱上印有作 为邮政标志的号角或信函以及有关说明，并标 明开箱取信的次数和时间。

五、绿色的灵感来源？

北宋时期一本官修的韵书《广韵》里，把绿色称为“青黄色”，注疏指出绿色乃是“苍黄之间色”。

唐代时，绿色多以形容女子，“红男绿女”，六品、七品的官员服饰为绿色，代表着他们在官僚体系中的地位低微，是最底层的基层公职人员。

南唐李后主投降后，手下原官员在宋代只能穿着统一的绿色官服，以示区别，从中可以看出，绿色地位在宋代仍然不高。

到了明代，八品、九品官员的服饰为绿色，愈发走下坡路了。

不仅如此，自元代开始，绿色被规定要适用在娼妓之家中，其亲属男子均要佩戴绿头巾，此即“绿帽子”的官方起源，明代也规定伶人必须适用绿衣、绿头巾等绿色套装系列。

清代时的绿营兵，相比那正色的“黄、红、白、蓝”正厢八旗，地位也是相去甚远。漫说是中国古代了，一直到民国时期的五色旗，也仍然是绵延千年的五个正色。作为“间色”的绿色，一直到了现代，在被贴上了“健康环保自然”的标签后，才开始渐渐有了一定江湖地位。

六、作品的灵感来源？

1.看优秀作品，更要看优秀作品的注释，关注图像表现以外的作者思想

2.看艺术展，看设计展，了解设计师，了解设计师设计作品的创作初衷，他发现了什么问题，掌握着哪些设计资源，考虑了哪些实现技术，结合设计条件限制，他如何平衡设计关系，亦或曲线救国完美解决设计问题。

3.看看设计师的传记，了解他们的过往会让你对他所做的作品产生全新的认知。

4.言而总之，不是你不知道灵感从哪来，而是学生时代我们通常走过的路太少，接触的项目不多，不善于思考。世界没有那么复杂，设计也非常简单，多动手，多动脚，多动脑，多花时间，你一定能做好。

七、卡地亚灵感来源？

卡地亚手镯的灵感来源于中世纪的传说——战士们上战场前都会给她们的妻子在腰间系上铁质的“贞操带”，以保证她们对婚姻的忠诚。

卡地亚以螺丝钉锁住真爱的方式表达出对爱情的忠诚，特意为情侣创制了互表爱意与忠心的真爱手镯。

八、艺术灵感来源？

一、灵感来源于生活

生活分布在大自然的各个层面，需要艺术家去美化它，揭示它，捕捉他。好的艺术会带给人们美的感受，甚至可以使人们得到心灵的净化。艺术是生活不可缺少的因素，是人类精神生活的重要组成部分。而生活又是艺术的源泉，是灵感的推动剂。

二、灵感离不开细心观察

观察是一种有目的、有计划、比较持久的知觉活动。观察力是人们从事观察活动的能力。观察力的培养，首先要深入生活，接近大自然，培养浓厚的观察兴趣。

九、醒狮灵感来源？

佛山醒狮，最初名为瑞狮，意为吉祥如意，是佛山民间独有的庆祝方式。直到鸦片战争的战火蔓延到这片南方之地，因为“瑞”字在广东谐音“睡”，具有民族忧患意识的佛山人便将其改为“醒狮”，从此，“有华人之处，必有醒狮”，这成为了扬民族之威，立中国之魂的重要仪式。

十、旗袍灵感来源？

案旗袍形成于上个世纪20年代，有学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣，民国20年代之后成为普遍的女子服装，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。80年代之后随着传统文化在内地被重新重视，以及影视文化、时装表演、等带来的影响，旗袍不仅逐渐在大陆地区复兴，还遍及世界各个时尚之地。